Wie Sie Ihr Logo in einer 3D-Animation zeigen können
Wie Sie Ihr Logo in einer 3D-Animation zeigen können
Das Firmenlogo in einer 3D-Animation zu zeigen wirkt sich positiv auf die Markenbildung aus. Doch wo und wie bringt man das Logo am Besten unter?
Das Logo am Anfang der 3D-Animation
Das Logo am Anfang der Animation zu zeigen kann sinnvoll sein, wenn man den Zuschauer zunächst dafürber informieren möchte von welcher Firma das Video ist – das kann zum Beispiel bei großen und bekannten Marken der Fall sein um Vertrauen zu erzeugen.
Allerdings kann ein Logo am Anfang des Films dazu führen, dass der Zuschauer sich langweilt und weiter scrollt. Gerade auf Webseiten, Youtube und Social Media sollte man in den ersten 5-10 Sekunden dafür sorgen, dass die Aufmerksamkeit gewonnen wird und der Zuschauer das Video weiterschaut.
Beim Veranstaltungen oder Vertriebsterminen, in denen der Zuschauer sozusagen nicht weiterklicken kann, ist ein Logo am Anfang allerdings unproblematisch und vielleicht sogar von Vorteil um sich zu sammeln und die Aufmerksamkeit in den ersten Sekunden dann auch wirklich auf den Bilschirm zu konzentrieren.
Beispiel "Geze MCRdrive" Logo am Anfang der 3D-Animation zeigen
Das Logo während des Films einblenden
Das Logo während der Animation zum Beispiel rechts oben im Bild zu zeigen bietet sich an, wenn man davon ausgeht, dass die Zuschauer die Animation nicht von Anfang bis Ende sehen – wie zum Beispiel auf einer Messe. Außerdem kann es richtig sein das Logo immer eingeblendet zu lassen, wenn der Zuschauer sonst keine Verbindung zwischen Brand und Produkt herstellen kann.
Das Logo während des gesamten Films als zusätzliches Element im Bild zu haben kann allerdings auch vom eigentlichen Geschehen ablenken und die Gesamtwirkung des Films schwächen.
Beispiel "Bosch Split Klima" mit Logoeinblendung in der oberen Ecke
Das Logo Am Ende des Films
Das Logo am Ende des Films zu zeigen ist oft die beste Möglichkeit und daher die Standardempfehlung. Mit dieser Variante vermeidet man das eine negative Auswirkung auf die Spannung am Anfang und damit auf die Absprungrate.
Beispiel "Bosch Climate 6000i" Logo am Produkt zeigen
Das Logo auf dem Produkt als Teil der 3D-Animation
Wenn eine Kamerafahrt das Logo direkt am Produkt zeigt und das Logo somit Teil der Story ist wirkt dies oft besonders elegant.
Beispiel "Bosch Climate 6000i" Logo am Produkt zeigen
Sollte Ihre 3D-Animation einen Sprecher haben?
Sollte Ihre 3D-Animation einen Sprecher haben?
Botschaften audiovisuell vermitteln
Die gesprochene Sprache ist für den Menschen eine jahrtausendalte und damit sehr natürliche Art der Verständigung.
Auch im eigenen Medienverhalten stellt man fest, dass man auf Kanälen wie Youtube, Netflix oder auf Webseiten Videos mit Sprecher bevorzugt.
Währenddessen die Ohren zuhören, nehmen die Augen das Bild war und im Kopf werden Ton und Bild zu einem multisensualen Erlebnis zusammengeführt.
3D-Animationen mit Sprecher
Sprecher sind daher auf jeden Fall zu empfehlen, wenn man davon ausgehen kann, dass der Ton auch gehört wird – was bei Youtube oder Firmenwebseiten meistens der Fall ist.
Die Vertonung kann auch in mehreren Sprachen stattfinden also zum Beispiel in deutsch und english, falls Sie auch außerhalb des deutschsprachigen Raums Menschen ansprechen möchten.
Beispiel "Arthrex ProStop Implant Animation" für eine 3D-Animation mit Sprecher:
3D-Animationen für Messen
Auf Messen ist es im Gegensatz zu Youtube und meist nicht möglich ist den Sprecher in einer verständlichen Lautstärke laufen zu lassen – daher sollte man hier nicht davon ausgehen, dass ein Voice Over auch wahrgenommen wird. Wir empfehlen daher für Messen mit Texteinblendungen zu arbeiten.
Beispiel "Produktvideo Bosch Climate Class 6000i" für eine 3D-Animation mit Texteinblendungen
3D-Animationen für den flexiblen Einsatz auf verschiedenen Plattformen
Was aber, wenn wie so oft die Animation in mehreren Kanälen eingesetzt werden soll?
Eine Lösung ist, zusätzlich zum Sprecher auch mit Texteinblendungen zu arbeiten. Auf einer Webseite nimmt man dann den Sprecher war, auf der Messe werden Informationen vorwiegend über die Texteinblendungen kommuniziert
Beispielfilm mit Sprecher und Texteinblendungen: KF-Bandgalvanikanlagen
3D-Animationen für LinkedIn
Linkedin sagt selbst, dass die meisten Nutzer die Videos auf Linkedin ohne Sound hören. Daher wird von Linked empfohlen die Videos mit Untertiteln zu versehen.
Wie lang sollte eine 3D-Animation sein?
Wie lang sollte eine 3D-Animation sein?
Die passende Länge für verschiedene Botschaften
Die passende Länge einer 3D-Animation ergibt sich daraus, wie detailiert ein Thema vermittelt werden soll.
Dabei gibt es zwei Herausforderungen – die erste besteht darin, dem Thema die Zeit und Tiefe zu geben, die gebraucht wird um das Thema verständlich zu machen, damit die Botschaften auch hängen bleiben.
Denn nur eine Buchzusammenfassung zu lesen ist eben doch nicht das gleiche wie das ganze Buch zu lesen.
Die zweite Herausforderung besteht darin, die Aufmerksamkeit des Zuschauers nicht dadurch zu verlieren, dass man sich zu sehr in Details verliert, damit den Rezipienten überfordert oder langweilt.
Die Balance zwischen kurz und ausführlich muss je nach Thema, Zielgruppe und Kommunikationsziel immer individuell abgewogen werden.
Dabei kommen einige Längenformate häufiger vor als andere:
In der Kürze liegt die Würze
Kurze 3D-Animationen von 10-20 Sekunden können die richtige Länge sein, wenn es darum geht einen einzigen Sachverhalt zu kommunizieren, wie den Hauptvorteil eines Produktes.
Beispiel "Bandgalvanik Spülturm' für eine kurze 3D-Animation:
Beispiel "Zahnimplantat Aufbauanimation" für eine kurze 3D-Animation
Die Standardlänge
Eine etablierte Standardlänge einer 3D-Animationen beträgt circa 90 Sekunden. In dieser Zeit lassen sich wichtige Vorteile und Features eines Produktes oder einer Technologie vermitteln ohne zu sehr ins Detail zu gehen.
Beispiel "Produktvideo Geze MCRdrive modular sliding door system" für eine 90 Sekunden 3D-Animation
Beispiel "Produktvideo Bosch Climate Class 6000i" für eine 90 Sekunden 3D-Animation
Mit längeren 3D-Animationen mehr erklären
Mit längeren 3D-Animationen zwischen drei und fünf Minuten kann man auch komplexere Themen detailiert und ausführlich vermitteln.
Beispiel "Arthrex ProStop Implant Animation" für eine fünf-minütige 3D-Animation
Zweite Informationsebene für mehr Informationen
Viele komplexe Themen sind auch in 5 Minuten nicht vollumfänglich erklärbar – hier gibt es einen Trick:
Einfach am Ende der Animation auf ein anderes Medium wie eine ausführliche Broschüre verweisen – Interessenten haben durch die 3D-Animation jetzt schon einen Vorgeschmack auf das Thema bekommen und können sich dann in der Broschüre ausführlicher informieren. Die Widerholung von Botschaften auf mehreren Medien trägt außerdem dazu ebi, dass die Informationen besser im Gedächtnis gespeichert werden.
3ds Max Beginner Tutorials and Cheat Sheets
Tutorial 1: 3ds Max Basic User Interface
Cheat sheet for basic UI:
Tutorial 2: 3ds Max Camera Basics
Cheat sheet for Cameras:
Tutorial 3: 3ds Max Daylight Setup
Cheat sheet for Daylight Setup:
Tutorial 4: 3ds Max Materials and Material Editor
Cheat sheet for Material Editor:
Tutorial 5: 3ds Max Studio Lighting
Mit Midjourney auf Eiersuche
Deepframes hat das bevorstehende Osterfest als Anlass genommen die Möglichkeiten des KI-Bildgenerats Midjourney zu nutzen, um Bilder rund ums Ei in verschiedenen Stilen und Stimmungen zu generieren: